International Guitar Camp

La chitarra - regina per 3 giorni a La Ciaccia (Sardegna)

Grande successo del Sardinia International Guitar Camp svoltosi a La Ciaccia dal 20 al 22 giugno2025.Tre giorni di lezioni (individuali e di gruppo) e concerti dedicate alla chitarra con insegnanti internazionali; Workshop di improvvisazione, tecniche di registrazione della chitarra, cura e setup dello strumento (incontro con il liutaio). Il camp si è svolto in collaborazione con la “Guelph School of Guitar” accademia musicale canadese della città di Guelph, Ontario. Tra le novità di questa edizione si è distinta l’apertura del corso dedicato ai più giovani: Sardinia Guitar Camp Young.

Nella serata del 22 giugno si è tenuto fantastico concerto dei docenti (GUITAR NIGHT) e dei partecipanti, presso la Piazza Domenico Millelire a La Ciaccia.La piazza gremita ha manifestato molto entusiasmo per tutti gli artisti che si sono esibiti e che sono riusciti a far partecipare tutti gli intervenuti in maniera attiva. Una condivisione di musica, cuori ed animi che ha posto la prima pietra per candidare La Ciaccia quale location principe il futuro.

Gli artisti si sono infatti integrati come in una grande famiglia che lascia ai locali la vogli di risentirli e a loro la voglia di tornare. A fare da cornice al Campus è stata l’esposizione di strumenti musicali, aperta al pubblico.

Prestigiosi marchi nazionali ed internazionali, tra cui Mayson Guitars, Martinez Guitar, Galli Strings, Fingerpicking.net, Schertler, Aramini Strumenti Musicali, MiniSteve Pickups, G7th The Capo Company, Reference Cables, Essetipicks, Magrabò Guitar Straps, Rumore Legno, Fonsa Guitars, Fossil Guitars, Licheri Chitarre, VS3D, hanno partecipato all’esposizione con i loro prodotti. Inoltre questa è stata l’occasione che ha permesso ai liutai sardi di poter esporre i loro strumenti e creare così una importante rete di contatti nazionale e internazionale. Era presente anche uno spazio dedicato agli strumenti musicali usati: L’ANGOLO DELL’USATO: Hai uno strumento musicale (di qualsiasi tipo!) che vuoi vendere? Portalo al Sardinia Guitar Camp, potrai metterlo in conto vendita.

Degno di nota il calibro ed il talento di docenti d’eccezione quali

• Jimmy Robinson (USA, Blues e Progressive Fingerstyle)
• Adrian Raso (Canada, Gypsy Jazz, Blues)
• Gavino Loche (Italia, Contemporary Fingerpicking)
• Reno Brandoni (Italia, Fingerpicking)
• Diego Bastianelli (Italia, Corso base)
• Stefano Arciero (Vs3D - Viaggi Sonori 3D)

BIOGRAFIE DOCENTI

Gavino Loche (Italia, Contemporary Fingerpicking)

Mente e cuore dell’evento il Direttore Artistico Gavino Loche, talento tutto sardo orgoglio per l’isola intera a cui fa capo l’ Associazione Culturale “CHORDAE” che ha sede a Perfugas (SS).

È un virtuoso della chitarra, considerato uno dei maggiori esponenti della chitarra acustica moderna. Ha la capacità di muoversi con grande disinvoltura da un genere all’altro. Chi lo ascolta rimane letteralmente stregato dal suo talento. Chi assiste ad una performance di Gavino ha la sensazione di ascoltare una intera band che suona contemporaneamente. La reazione di stupore del pubblico è: "Come fa a farlo?” Vincitore di numerosi concorsi chitarristici tra cui: “Miglior chitarrista emergente dell’anno” (2010), "Concorso Italiano Chitarre” (2010) e "Arrangiatevi!” (2013). 

È autore del metodo didattico "Contemporary Fingerpicking Guitar” edito da Fingepicking.net. Giornalista e autore della rubrica mensile "Contemporary Fingerpicking Guitar” presso la rivista "Chitarra Acustica”. Direttore artistico del Sardinia Guitar Camp, giudice di concorsi internazionali di chitarra ed instancabile promotore di eventi musicali. Tiene concerti e seminari in tutto il mondo.

Jimmy Robinson (USA, Blues e Progressive Fingerstyle)

Virtuoso della chitarra nato e cresciuto a New Orleans (USA), ispirato dalla magia della musica che affonda le sue radici nel Blues del Mississippi. È uno dei quattro musicisti del “New Orleans Guitar Masters”. Ha studiato chitarra classica e composizione presso Loyola University di New Orleans e all’Eastman School Of Music in New York. 

La pluriennale esperienza nel mondo della musica lo ha portato a fondere vari stili e generi, combinando il suo background classico con la chitarra elettrica per giungere al suo personale e funambolico stile sulla chitarra acustica. Ad arricchire il suo originale stile è il timbro particolare della sua voce, pregna delle radici della sua terra, la Luisiana. Lui non imita la musica del Mississippi, lui è la musica di quella terra ricca di suoni e arte. 

Ha fatto da open act per: John McLaughlin, Chick Corea’s Elektrik Band, Jeff Beck, Bela Fleck And The Flecktones, Adrian Belew, Bill Bruford And Patrick Moraz, The Steve Morse Band, The Dixie Dregs, Allen Holdsworth, Tuck And Patty, Steve Ray Vaughan, Johnny Winter, John Mayall, The Glenn Phillips Band, Hugh Masekela, Spyro Gyra, The Neville Brothers, John Fahey, Charlie Byrd, Billy Cobham. Tiene concerti in tutto il mondo sia in solo che in gruppo.

Adrian Raso (Canada, Gypsy Jazz, Blues)

È un chitarrista/compositore canadese considerato un virtuoso della chitarra ed un cantautore eccezionale. I suoi spettacoli dal vivo non mancano mai di stupire. Ha registrato dieci album e due EP. Nel 2020 Adrian si è, inoltre, legato al mondo del cinema ed ha l’iniziato del suo percorso di compositore cinematografico. 

La sua musica, infatti, è stata scelta come colonna sonora dei film “Borat Subsequent Moviefilm” (2020) e “Hotel Belgrade” (2020). L’album “Devil's Tale” ricco di energia, concepito da Adrian come una vera fusione di culture e tradizioni musicali orientali e occidentali, offre al mondo un'esperienza straordinaria. Le performance degli ospiti speciali includono John Jorgenson (Elton John) e Rodrigo (Rodrigo y Gabriela). Questo disco è stato pubblicato in tutto il mondo da “Asphalt Tango Records”. “Devil's Tale” ha debuttato al numero 1 della World Music Charts Europe. 

È rimasto nella top 10 per tre mesi consecutivi. Devil's Tale è stato insignito del prestigioso German Record Critic's Award e si è classificato come uno dei primi 30 album del 2014 sulla CBC. Nel 2019 l’Asphalt Tango Records ha pubblicato l’album “The Gypsybilly King” dove hanno suonato anche Lee Rocker (The Stray Cats) e il batterista Michael Bland (Prince & The New Power Generation). 

Nel 2017 ha registrato l’album strumentale “Frozen In Time” con le leggende del metal Rudy Sarzo (Ozzy Osbourne, Whitesnake) e Vinny Appice (Black Sabbath, Dio). Nel febbraio del 2011 ha pubblicato il commovente singolo rockabilly "Dead Man's Hand" con Lee Rocker (The Stray Cats) al basso e Kevin Figueiredo (Extreme) alla batteria. Nel 2011 ha pubblicato “Nina del Sol”. Questo disco, mixato dal produttore vincitore di un Grammy Award Bob St.John, mette in evidenza molte delle influenze mediterranee di Adrian e presenta le esibizioni da guest star della leggendaria Sheila E. (Prince, Ringo Starr) e il batterista Kevin Figueiredo (Extreme). 

C'est La Vie (2008) è l'omaggio di Adrian al Gypsy Swing: 15 composizioni che riflettono il suo amore per Django Reinhardt e la musica tradizionale gitana francese; questo album è stato mixato dal leggendario Nick Blagona.

Reno Brandoni (Italia, Fingestyle)

Reno Brandoni è un chitarrista e scrittore che ha alle spalle una lunga e importante carriera di collaborazioni con Stefan Grossman, John Renbourn, Duck Baker e Dave Van Rock. È attivo dagli anni ’80 come musicista, pubblicando gli album Bluesando (1984), Zingarom (2005), Yelda (2006), Anema e Corde con Giorgio Cordini (2008) e Indifeso (2017), i manuali La chitarra di Giovanni Unterberger in tablatura, Chitarristi Italiani la loro musica le loro idee, Open Tuning Basics, Come suonare la chitarra fingerpicking, ed esibendosi nei più importanti teatri italiani. 

L’avventura come autore per ragazzi ha inizio nel 2017 con la pubblicazione per Edizioni Curci del libro Il Re del Blues, dedicato all’affascinante e misteriosa vita del bluesman Robert Johnson. L’anno successivo escono i libri La notte in cui inventarono il rock, incentrato sulla vita del noto chitarrista Jimi Hendrix, e Una classica serata jazz, un dialogo immaginario tra Fryderyk Chopin e Michel Petrucciani per un confronto tra musica classica e jazz. 

Nel 2020 pubblica L’ultimo viaggio di Billie, un viaggio appassionato negli abissi più profondi del blues, per raccontare la storia di una delle più grandi cantanti jazz di tutti i tempi: Billie Holiday. Ha fondato il sito web Fingerpicking, incentrato sul mondo dei chitarristi, e la rivista musicale Chitarra Acustica” per la quale scrive mensilmente. Per Curci firma anche Filastrocche per sentirsi grandi (filastrocche di Maria Elena Rosati musicate da Reno Brandoni e Stefano Nosei): un romanzo di formazione che comprende 9 filastrocche in musica, ascoltabili durante la lettura attraverso i QR code nascosti fra le pagine. Il testo contiene anche due brani, Il sole nasce per tutti e Filastrocca alla rovescia che vedono la partecipazione del trombettista Paolo Fresu. 

Nel 2021 esce, sempre per Curci Come una stella, libro ispirato alla vita di Lady Gaga, in cui tratta il tema del bullismo. Per le ruzzole” pubblica i due volumi per ragazzi Il polpo Pippo e Il ladro di Colli. Nel 2022 pubblica Paolino, libro illustrato dedicato Paolo Fresu e Schiavi per la musica edito da fingerpicking.net. Reno porta il suo lavoro in giro per spettacoli e laboratori rivolti a un pubblico di ogni età.

Diego Bastianelli

Diego Bastianelli si laurea in cinema presso il Dams di Bologna. Dopo alcuni anni di chitarra classica, inizia ad appassionarsi alla chitarra acustica sotto la guida di Gavino Loche. Si diploma alla Scuolacustica di Bologna per poi proseguire gli studi al Centro Studi Fingerstyle di Arezzo.